將於2021.06.15在 ARTOGO 與 YiCollecta 線上平台展出
實體畢業展取消聲明稿
因應雙北疫情狀況，中央流行疫情指揮中心於110年5月15日早上11:00發布雙北疫情提升至三級警戒，而原定於5/22 - 5/30國立臺南藝術大學材質創作與設計系第十二屆畢業展─「失序的視野」將至台北大稻埕之合作商家展出，為配合指揮中心的防疫措施與保護你我健康安全，故在此宣布取消今年畢業實體展演聲明。
相應於展演期間籌備的開幕儀式、工作坊、講座、作品導覽、集印活動也一併取消，後續工作坊已報名之民眾的相關退費也將盡快安排時間進行，請報名民眾稍作等候。
雖然嚴峻疫情讓今年畢業實體展演取消，但我們仍會在數位網路上與大家見面！後續我們將著手進行線上展演，也請大家透過FaceBook、Instagrem、YouTube持續關注我們！
預祝大家於防疫期間身體健康，勤洗手、多戴口罩，保護你我他人。
國立臺南藝術大學 材質創作與設計系 第十二屆畢業展
失序的視野
視線是慾望的槳，划動島嶼的彼端而流淌，日光閃爍照亮回憶和前景，我們收拾行囊結伴同⾏，作為遠征者，終將回到街上。在多個日常領域中擾動現實，置換習以為常。
在此每位創作者透過⾃我意識開展，攀附在⾝體之外所感受的各種文化表層，縱深浸入時空紋理，相互交融成為鮮明的個人感知經驗，此經驗亦是關乎生存的自我技術之體現，也將化作解讀當代社會的途徑。
是故，我們如何凝視現況？如何存在？又是為何踏上創作之旅？
大稻埕×展演
大稻埕保存了歷史街區風貌與傳統產業，近幾年當代 工藝與結合多媒材之創作也在此嶄露頭角，使街內藝文形 式與種類逐漸多元且活躍。
觀察大稻埕的創作性質與狀態，當地傳統手藝複合當代工藝的概念，與我們的學習路徑不謀而合，從基本功之手藝到變化技法與應用，並融合多媒材及探索材質各式可能性，促使我們擁有了在此地展成的想望。我們於場勘期間嘗試尋點、發掘空間並與商家合作，在巷弄間攜手建立起 這場聯展。
「失序的視野」作為這次展演主軸，以一展多點的形式 呈現，描述著我們因模糊的視線無法一次看清全貌、因尚 未在生存之下理出一套秩序法則，使前行中的我們時常飄 浮不定於思緒與身體感知經驗的紋理中，探尋著某個合適 的一方空間短暫駐留，故以此策展方式詮釋我們當下的狀 態；藉由與迪化商家的各式合作空間為起始，利用展演分 區之特點，試圖使創作者介入之角度與觀者觀看的方式產 生質變，透過觀者在巷弄中穿梭，找尋散落在街坊中的碎 片，使觀者在一個沒有既定路線規劃的範圍裡，走出自己的觀展路線。
因此，在此次展演中，我們各自釋出觀點的同時，如 何互相協調，使彼此分區展間之概念緊密相連，並整合與串聯迪化商家場域，成為本次展演關鍵。
已屆鳳凰花開的時節，提醒自己即將又送走一批在深山藝術修行的同 學，他們在南藝材質系四年的學習當中，歷經各種不同媒材技藝、各種 材質藝術形式與應用設計的創作與評圖考驗，在追尋自我的過程中，熬 過無數個燈火通明的夜晚，隨處可見他們在各工作室認真做作品的身影， 每個同學也都練就一身精湛的好手藝，以及在當代工藝與藝術思考上的 成熟度，這是與現在學院美術教育逐漸偏向觀念性當代藝術創作有著極 大的差異，這也是南藝材質系十五年前創立以來，始終堅持以材質性表 現及手作精神為主體的工作室教學特色，並兼顧了藝術、工藝與設計的 橫向連結發展面向。
而值得一提的是在睽違了六年後，本系第十二屆畢展將重回台北府城 盛大展出，地點為人文薈萃、傳統文化、產業與工藝保存俱佳的大稻埕 歷史街區，展覽主題是「失序的視野」。依策展團隊的策展理念所述： 視線是慾望的槳，划動島嶼的彼端而流淌，日光閃爍照亮回憶和前景， 我們收拾行囊結伴同⾏，作為遠征者，終將回到街上。每位創作者透過 ⾃我意識開展，攀附在⾝體之外所感受的各種文化表層，縱深浸入時空 紋理，相互交融成為鮮明的個人感知經驗，此經驗亦是關乎生存的自我 技術之體現，也將化作解讀當代社會的途徑。此次畢展採多點連線的展 演形式呈現，藉由與迪化街六個展演空間的合作，統合出一場看似分散 實則主題貫穿的聯展。同學們期望自身作品透過這個歷史現場的各個展 演空間，重新反思創作者自身如何凝視現況？如何存在？又是為何踏上創作之旅？
觀察過去幾屆的畢展都在南部地區，都試圖以南方視角重新觀看創作 的地域性，思考創作者自身與在地的連結及創作的脈絡，而這也是材質 系自由而多元的藝術創作思考的展現。而今重回到台北展出，在展覽形 式上大膽而創新，更積極走入人群，相信能將南藝材質系十五年來的經 營成果呈現給所有關注我們的藝術家、藝術團體與更多的社會大眾，有 著更多的交流與對話，也讓能同學們的創作成果能獲得更多的肯定。最 後，對於即將踏出校門的你們，此刻心中寄以無限的祝福，期待未來， 莫忘來時路！
就讀四年藝術大學的材質藝術，希望看到學生成為什麼人呢？是擁有 專業技術的藝術職人？還是探索精神與思考層面的藝術家？更甚是推廣 藝術教育的教師或是行政管理的藝術執行人才？或許，只是個走入人群、 回饋社會、關懷世事的藝術人吧？
我想以上皆是﹗但唯有認真生活、體會生命每一階段的成長改變，才 是藝術核心最重要的養分。
而透過藝術的身體勞動學習來認識自我、連結社會、觀看世界，也運 用材質的獨特語彙來替自己發聲與社會合作，認真生活學習的藝術人， 應該是材質創作與設計系學生的最大特質。
在過去一整年失控的 COVID-19 疫情之下，「失序」不僅指的是外在 世界的運轉，人們內心的恐慌與不安持續的擴張，也漸漸失去生活的秩 序，擾動著身心的平衡。雖然臺灣處在另一個疫情相對安全的平行時空 裡，而年輕世代面對外在環境的騷動也引燃了內心創作的因子，身體躁 動不安的聲音與社會安然的秩序形成了對比，對此他們提出對社會制度 下一種反轉的聲音，一個展覽宣言「失序的視野」儼然而生。
本系第十二屆畢業展「失序的視野」，以多種不同的視角觀察外在現 實環境的不確定，敘述著攸關生活、生存的權利被予以抽離，透過自身 的材質學習技術和觀念來呈現現今社會文化與自身之現象，反映當代材 質創作與設計與社會脈動之各種層次的連結關係，在這群年輕藝術學子 的作品上，看到持續對未來、對社會、對自己的提問，著實感動，因藝 術脈絡的發展何嘗不是在真誠的基石上持續地行進著。
期勉各位同學在未來持續失序的日子裡，能體現藝術人認真生活的態度。
